martes, 30 de abril de 2019

POÉTICA: 30 AÑOS DE TEATRO



"En treinta años he tenido tiempo de escribir más de lo que he escrito y de arrepentirme, luego, de haberlo o no haberlo hecho. He tocado tierra y lodo en varios puertos, en varios géneros. Me he internado en travesías de las que aún no he regresado o en empresas demasiado inalcanzables. He hablado de más, de menos, de lo mismo cambiando tan solo de orden las palabras y me he mordido tantas veces la lengua que, ahora mismo, la tengo destrozada: literalmente. He levantado en sueños grandes obras que no se alzaron ni se alzarán ya probablemente de sus cimientos y, por tanto, no habrá planisferios donde queden jamás trazadas. Entre delirios y horas perdidas, compuse versos, acordes y renglones que se han ido acumulando como un ajuar que pareciera estar predestinado a no estrenarse nunca. Minúsculas obritas de teatro, parlamentos de "peplums" interminables, dramaturgias por encargo e infinidad de poemas espantosamente cursis. En realidad, mis palabras son mis vestidos, mi mortaja, mis alas, mi legado, mi disfraz y mi coraza. Yo las he parido y son tan semejantes a mí como contrarias. Por ellas he respirado, he reído, he llorado y he renacido hasta desaparecer. Y, por supuesto, sin ellas, también. He aquí una muestra de lo que hasta hoy he recolectado: dientes de tiburón, caracolas, conchas, estrellas fugaces y deseos fosilizados que no siempre se cumplieron como esperaba o que aún están a tiempo de cumplirse. Casi todo lo que he aprendido de las letras que con sangre entran está aquí manuscrito en forma de leyenda, de farsa o de evangelio: Diálogos, fragmentos y otras levanteras que, como gaditano del mundo y poeta fantasioso, me he tomado la libertad de inventar para que hombres y mujeres del porvenir hagan con ellas lo que les plazca: olvidarlas, echarlas a volar o devolverlas al agua, donde yacen el resto de las palabras que no sobrevivieron al naufragio porque no las escribí, porque no lo merecieron o por estar el viento de levante en calma"

(Palabras del libro de Juan García Larrondo "Diálogos, Fragmentos y otras Levanteras" de Ediciones El Boletín)


Para más información o adquisición de obras:



y a José Díaz Cardero por el diseño en la mayoría de estas portadas.


lunes, 29 de abril de 2019

DOS NUEVAS CRÍTICAS TRAS EL PASO POR CÁDIZ DE LA OBRA "BENDITA GLORIA"

Jay García y Susana Rosado en una escena de "Bendita Gloria"
"Bendita Gloria (o naftalina en el abismo)" es un bestiario de almas en pena, una parada de monstruos a los que el amor y su ausencia han convertido en seres retorcidos, egoístas e, incluso, crueles. Los personajes se mueven entre el simulacro y la apariencia como una suerte de fantasmas incapaces de vivir porque no consiguen ser amados como esperan, porque se olvidaron de amar, porque se aman demasiado a sí mismos o, justamente, porque tienen dentro de ellos tanto amor que no saben cómo compartirlo y acaban haciendo daño a los que aman. En #BenditaGloria el amor que se respira es redentora naftalina: letal, purificadora; extremadamente tóxica. 

Albanta Teatro representó los pasados días 29 y 30 de marzo en la  Sala Central Lechera de Cádiz la obra de Juan García Larrondo "Bendita Gloria", con las intervenciones de Charo Sabio, Carmen Reiné, Jay García, Susana Rosado y la dirección de Pepe Bablé.

Sendos medios de comunicación se hicieron eco de las funciones y escribieron días después las siguientes crónicas:



Vueltas y vueltas por las Artes Escénicas 


BENDITA GLORIA (temp. 18/19 - espectáculo nº 169 )

Por Imma Barba & Miquel Gascón

El Blog ha estado descansando unos días de crónicas "teatraires" , porque hace un par de semanas estamos viajando por el sur de la península.

Antes de salir de Barcelona revisamos las carteleras de las ciudades que pensábamos visitar para tratar de encajar alguna pieza teatral en nuestras vacaciones. Y tuvimos la enorme suerte de coincidir con la representación que, dos años después de su estreno, ha hecho la compañía gaditana Albanta de la pieza BENDITA GLORIA del dramaturgo Juan García Larrondo, en la ciudad de Cádiz.

La Sala Central Lechera de Cádiz es la que ha acogido esta reposición y la misma sala donde se estrenó la propuesta en abril de 2017. Dirigida por Pepe bable es una propuesta que ha hecho gira participando en diferentes festivales.

BENDITA GLORIA (o naftalina en el abismo) narra la historia de Gloria, una mujer que tras la muerte de su padre se recluye en la vieja casa familiar donde decide aislarse para penar por sus remordimientos y sus delitos. Sin embargo, los fantasmas de su alma atormentada pronto acabarán convirtiéndola en la protagonista de una tragicomedia involuntaria que en absoluto sospechaba .

La compañía teatral Albanta es un colectivo fundado en 1988 por actrices provenientes de grupos de teatro independientes gaditanos y contando con la colaboración de otros profesionales del mundo del teatro. En esta propuesta las interpretaciones han sido a cargo de Charo Sabio, que nos ha ofrecido una extraordinaria Gloria, Susana Rosado en el papel de Victoria, hermana de Gloria, Carmen Reiné en el papel de Liliana y Jay García en el papel de Efrén.
En esta obra los personajes son personas a que la falta de amor ha convertido en seres egoístas y cruele . Unos personajes que viven como fantasmas porque no consiguen estimar ni ser estimados.

"Bestiario de almas en pena, una parada de monstruos a los que el amor y su ausencia han convertido en seres retorcidos, egoístas y, inclusivo, crueles. En Bendita Gloria el amor que se respira es redentora naftalina: letal, purificadora; extremadamente tóxica".

Gloria se ha quedado sola en la casa familiar llamada "Cien Rosas Blancas" y se aferra desesperadamente en mantener esta soledad llena de recuerdos. Se ha abandonado totalmente. La angustia se ha instalado en su vida. Sólo las pastillas la hacen salir adelante. Su hermana Victoria quiere vender la casa, la única que queda en una zona donde se han levantado rascacielos turísticos. El marido de Victoria es uno de los empresarios promotores. Harán lo posible para que la Gloria cambie de idea.

Para ello utilizarán a Efrén, un emigrante que alquila una de las habitaciones de la casa y que mantiene una relación tóxica con Liliana, la mujer de un empresario ruso relacionado con el marido de Victoria.

Un texto muy duro donde los personajes se hacen daño llevando sus vidas al límite. Una puesta en escena que nos ha gustado mucho empezando con un cuadro estático de los actores que nos "reciben" en plan fotografía. Una inmovilidad que enseguida se rompe y los personajes toman vida y nos hacen partícipes de sus angustias y frustraciones. Y la verdad es que consiguen transmitir estas sensaciones. Unas interpretaciones sentidas que respiran sinceridad y que en algunos momentos introducen la comicidad para aliviar un poco la angustia.

En escena coexisten espacios diferentes de manera simultánea y los actores se mueven entre ellos sin provocar ningún tipo de distorsión en el desarrollo de la historia. Al mismo tiempo se permiten dar indicaciones a los técnicos de luz y de sonido. Una dirección escénica de Pepe bable que hemos encontrado magnifica. Una propuesta que acaba prácticamente con la misma imagen fotográfica con la que empezó.

Una propuesta que ojalá llegase a Cataluña, y que recomendamos sin dudarlo.

Autor: Juan García Larrondo
Director: Pepe bable
Intérpretes: Jay García, Carmen Reine, Susana Rosado y Charo Sabio
Diseño luces: Pepe bable y Luis Jiménez \ Ayudante de dirección y
técnico: Luis Jiménez
Idioma: castellano
Duración: 1h 20 '

Muchísimas gracias a Miquel Gascon y a Imma Barba por esta espléndida y generosa reseña sobre la representación que Albanta Teatro realizó el pasado 30 de marzo en la Sala Central Lechera de Cádiz de la obra #BenditaGloria de Juan García Larrondo y que tan amablemente acaban de publicar en su blog VOLTAR i VOLTAR per les Arts Escèniques. Moltes Graciès!!! Voltarivoltar.com


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REVISTA POP UP TEATRAL
DELICATESSEN TEATRAL

10 DE ABRIL. Por ÓSCAR ARROYO.


"BENDITA GLORIA": MALDITO INFIERNO



El dramaturgo Juan García Larrondo nos vuelve a cautivar con otra protagonista perdedora, desesperada y “desahuciada” que tanto caracteriza a su obra teatral -véase Mariquita, Selene Sherry-.

Gloria vive sola en un viejo chalet familiar junto al mar, donde se acumulan recuerdos, medicamentos, libros, magdalenas caseras, una radio emitiendo música de ayer, naftalina, un móvil apagado, las cenizas de su padre… Gloria, intentando superar su pasado, ha decidido vivir aislada y ajena a todo y a todos. Pero le va a resultar complicado, todos esperan algo de Gloria: su hermana, el nuevo inquilino, la esposa de un constructor… dispuestos a que la bendita gloria que ha elegido para sí se convierta en un maldito infierno. O al contrario.


Ya introducidos mediante monólogos en el mundo de Gloria, trama “de la mano” y voz -¡y qué voz!- de la magnífica actriz Charo Sabio, comenzarán a transitar por el escenario, su hogar, distintos personajes en tiempo real, otras veces mediante analepsis, produciéndose increíbles giros argumentales y anagnórisis que Larrondo maneja con elegante verosimilitud. Deslealtad, desamor, decepción, injusticia, infidelidad, corrupción, enajenación, promiscuidad y tantos y tantos temas que el escritor "dispara" siempre con una desfachatez, repito, elegantísima.

Las interpretaciones de los actores secundarios son cuidadosamente naturales, realistas, contundentes y sutiles. Cada personaje está perfectamente perfilado. Y eso se debe, sin duda, a la experta dirección de Pepe Bablé. Sin embargo, y es una preferencia personal, las interpretaciones se mantienen en una tensión muy alta, perdiéndose infinitos y posibles matices. Pero es una decisión de dirección que, sin duda, gustó mucho al público asistente.

Susana Rosado dio la réplica correcta, casi perfecta, en el difícil papel de hermana mala, aunque se percibió cierto nerviosismo en su interpretación. Carmen Reiné posee una capacidad de interpretación notable, especialmente en su expresión física. Jay García interpreta con mucha verdad, pero me faltó un punto más canalla en su personaje, quizás por decisión de dirección.


La escenografía, la casa de Gloria, es aparentemente representativa, funcional. Pero a lo largo de la obra los objetos comenzarán a tomar protagonismo y significado de manera inteligentemente planeada desde dirección. La iluminada jaula de pájaros que presta su imagen al cartel de la obra no: permanecerá siempre a un lado del proscenio, silente -interprete cada espectador su presencia-.

Me comentaron días después que hubo problemas de iluminación y sonido el día del reestreno. Puede que volviendo a asistir a la representación cambie mi opinión, pero eché de menos que se potenciaran algunas escenas secundarias mediante otra propuesta de iluminación y sonido -especialmente los flash backs-. La radio que escucha Gloria varias veces, cuyo sonido es “natural”, también se podría utilizar a mayor volumen para sumergir al espectador en la nostalgia que siente la protagonista al escucharlas. O el encuentro de dos amantes que queda "en la sombra", pudiéndose potenciar con más luz y sonido. Pero son decisiones de dirección.

Un montaje honesto, trabajado con mucho cariño, que seguramente ganará rodando por muchos escenarios.

BENDITA GLORIA
Autor: Juan García Larrondo
Compañía Albanta Teatro
Propuesta escénica y dirección: Pepe Bablé
Intérpretes: Jay García, Susana Rosado, Carmen Reiné y Charo Sabio
Luminotecnia: Pepe Bablé y Luis Jiménez
Fotografías: Víctor Iglesias y Manuel Fernández Fedriani
Vídeo: Javi de Lara
SALA CENTRAL LECHERA. CÁDIZ
29 y 30 de marzo. 21:00 h



Nuevas palabras -maravillosas y generosas palabras escritas por Óscar Arroyo en la revista POP UP TEATRO- tras la pasada función de #BenditaGloria interpretada por Albanta Teatro en la Sala Central Lechera de Cádiz. Gracias, Óscar. Y gracias a Albanta (Pepe BableCharo SabioCarmen ReinéJay GarcíaZusi Rosado y Los Kiyos) por hacer que esta obra esté rozando "glorias" que nunca imaginamos y los espectadores nos regalen reseñas y "bendiciones" tan bellas como esta. Sin vosotros el milagro no habría sido jamás posible.



Y si quieres leer el texto, el libro está publicado por Editorial Artezblai (ARTEZ, Periódico digital de las Artes Escénicas y Visuales) y disponible en Librería Yorick Artes Escénicas a través del enlace: http://xurl.es/5pdai

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viernes, 26 de abril de 2019

RESEÑA SOBRE "MEMORIAS DE ADRIANO" EN REVISTA CULTURAL 142


"A veces hay lecturas que pueden marcar un antes y un después en la forma de entender una vida"... Así da comienzo la reseña que hago sobre la novela "Memorias de Adriano" de Marguerite Yourcenar que aparece en el primer número de 142 Revista Cultural, nueva publicación trimestral que acaba de ver la luz en papel y que viene cargada de Literatura,Cine, Fotografía, Música... 

Muy emocionado de colaborar con tan excelentes creadores en este alumbramiento y muy agradecido a Paco González Fuentes por invitarme a participar. Os animo a comprarla o a suscribiros a la revista porque está llena de amor, de arte y de belleza. 
Tenéis toda la información necesaria en el blog https://142revistacultural.blog/contacto/ o a través del mail revistacultural142@gmail.com 


A VECES HAY LECTURAS... 

"MEMORIAS DE ADRIANO" 
de 
MARGUERITE YOURCENAR 

por 
Juan García Larrondo 

A veces hay lecturas que pueden marcar un antes y un después en la forma de entender una vida. Páginas, frases y palabras que se te adhieren al corazón y regresan a lo más profundo de tu memoria como si hubiesen encontrado el sitio exacto al que siempre pertenecieron o volvieran al lugar del que no se deberían jamás haber marchado. Imágenes y verbos que, aun siendo fruto de la imaginación y el talento de otros, redundan en nuestra voz interior con un acento familiar, casi propio, y te conectan con el acervo emocional e intelectual de un mundo que, de repente, reconoces y en el que, al fin, hallas asilo y alimento. En ocasiones, hay lecturas que son como espejos en donde lees y ves por primera vez el libro de tu alma: ese retrato de ti mismo que desde siempre hubieses deseado esbozar y describir. Hay lecturas que, para un escritor, suponen al mismo tiempo el alfa y el omega de su parábola creadora, su manantial y a la par su maldición: la causa, el porqué e, incluso, puede que su propia conclusión. Tuve la fortuna de comprobar y de sentir algo similar a este milagro del que escribo tras leer, con apenas veinte años, una de las mayores cimas literarias de este tiempo. Me refiero, naturalmente, a “Memorias de Adriano” de Marguerite Yourcenar. 


El libro, publicado en 1951 y traducido al castellano por Julio Cortázar es, si duda, una de las joyas literarias del siglo XX. En sus páginas, la escritora franco-belga-estadounidense Marguerite Yourcenar, nos ofrece -a modo de "biografía imaginaria" - una larga epístola del emperador Adriano dirigida al joven Marco Aurelio en la que, él mismo, desde la vejez y en primera persona, le transmite al que habría de sucederle en el trono un relato de los acontecimientos más importantes y trascendentales de su vida. De esta suerte, la autora nos hace no ya solo un retrato más o menos inventado del césar culto, benefactor de las Artes y viajero que gobernó Roma durante una de sus épocas más esplendorosas, sino que nos ofrece, al mismo tiempo, un intenso tratado sobre el tiempo excepcional en que vivió el propio emperador: "He pasado una gran parte de mi vida tratando de definir y luego de describir a este hombre solo y, por otra parte, en relación con todo", manifestó la autora en el excelente "Cuaderno de Notas" que acompaña a la novela. 

Es difícil, por no decir imposible, definir Memorias de Adriano y, aún más, reducirla al género de la más exquisita tradición literaria de la llamada "novela histórica" por tratarse, precisamente, de una de sus cimas, a la que dio gran notoriedad y contribuyó a poner de moda. Memorias de Adriano es mucho más que una novela histórica soberbiamente escrita. Es, en sí misma, una lección de Historia, un ensayo de Arte, un ejemplo de buena Literatura y un viaje iniciático a la Arqueología de las emociones de compleja catalogación. Una obra rigurosa que, inexplicablemente, en ocasiones, ha llegado a estar denostada por algunos historiadores o academicistas aunque, curiosamente, ni las investigaciones posteriores, ni la arqueología, ni los estudios más recientes hayan conseguido arrebatar verosimilitud a este fantástico relato que, con diferencia, sigue siendo quizás la semblanza más completa que se haya hecho hasta ahora sobre la figura de este peculiar emperador. El libro pretende y consigue plasmar, con pulcritud y alteza literaria, el espíritu de una época única de nuestra Historia, época que la misma Yourcenar evoca en las notas adjuntas a la novela, citando esta célebre frase de Flaubert: "Cuando los dioses ya no existían y Cristo no había aparecido aún, hubo un momento único, desde Cicerón hasta Marco Aurelio, en que sólo estuvo el hombre"... 

Ciertamente, con una prosa deslumbrante y fruto de una exhaustiva documentación, la autora nos recupera en la obra de manera virtuosa y acertada no solo la esencia de un tiempo "único", sino también el retrato de un hombre con un perfil de gran complejidad psicológica; reconstruyendo pasajes e hitos de una vida que, fidedignos o no, nos resultan conmovedoramente cercanos. El Adriano emperador, el hombre poderoso a la par que frágil en su intimidad, su infancia en Itálica, su formación griega, su cultura, su experiencia militar, sus vicisitudes y glorias, sus aciertos y errores, su actitud ante la vida o hacia la muerte, su amor por Antinoo y el dolor de su pérdida, sus viajes por el Imperio... Una narración por capítulos que nos descifra la sombra de un ser que mira sus huellas desde la perspectiva próxima al fin de su existencia, tan plena de logros y derrotas como la de cualquier otro. Una perspectiva que recrea la visión panorámica de toda una civilización a través los ojos de uno de sus más preclaros gobernantes; un jefe de estado y un hombre que, al fin y al cabo, como sostiene en su voz la propia autora, vivió "eternamente obligado, en el curso de su breve vida, a elegir entre la esperanza infatigable y la prudente falta de esperanza, entre las delicias del caos y las de la estabilidad, entre el Titán y el Olímpico. A elegir entre ellas, o a acordarlas alguna vez entre sí." 


Vuelvo a releer las “Memorias” con frecuencia. Es un libro que debería poder leerse varias veces a lo largo del tiempo, pues está lleno de sabiduría y frases profundamente hermosas que siempre nos desvelan algo nuevo sobre nosotros o nuestra sorprendente naturaleza. Nos invita a reflexionar sobre asuntos que a todos nos alcanzan: el amor, la vejez, las pasiones, el poder, la muerte y la fragilidad de la existencia. Yourcenar consiguió con esta novela dar voz y latido a la memoria de un gran hombre, cuya vida, inventada o certera, ya siempre alcanzará la inmortalidad y tendrá para la posteridad la mirada azul y evocadora de su autora. La de Yourcenar y la de los cientos de lectores de todo el mundo que formamos con ella parte de la Gens Aelia y hemos tenido la suerte de sucumbir a esta cumbre de la Literatura. "Memorias de Adriano" es más que un libro. Es un compendio sobre una filosofía del vivir. Una de esas lecturas que, con suerte, a veces, pueden marcar un antes y un después en la forma de entender una vida y ayudarte a encontrar en el mundo tu lugar. 

Juan García Larrondo recomienda en Diario de Cádiz el libro de Marguerite Yourcenar "Memorias de Adriano" con motivo de la celebración del Día Internacional del Libro 2019

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El gaditano Juan García Larrondo ha recibido importantes reconocimientos a su trayectoria literaria como, por ejemplo, en el Premio Internacional “Teatro Romano de Mérida” por “El Último Dios”, texto inspirado en las “Memorias de Adriano” de Marguerite Yourcenar, el Primer Premio “Marqués de Bradomín”, el Segundo Premio de Teatro “Hermanos Machado” o el IX Premio “El Espectáculo Teatral” En 2012, su versión de la obra de Albert Camus “El estado de sitio”, galardonada con el Primer Premio "Alfred de Musset" de adaptaciones teatrales, sirvió para inaugurar los actos conmemorativos del Bicentenario de la Constitución de Cádiz. En 2013, fue elegido finalista del Premio Andalucía de la Crítica en su modalidad de Teatro por "Celeste Flora", una de las piezas más conocidas y representadas de toda su carrera. 

Tras más de treinta años vinculado con el mundo del teatro, Larrondo sigue compaginando su labor como dramaturgo con su afición hacia otros géneros como la poesía o la fotografía y, ocasionalmente, con su trabajo como guionista para series de televisión. En 2018 fue nominado al Premio Lorca de Teatro Andaluz como mejor autor teatral por su obra "Bendita Gloria", publicada en Artezblai Editorial. 


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EL DÍA DEL LIBRO EN DIARIO DE CÁDIZ

Escritores, cantantes, empresarios, políticos, actores y músicos de la provincia de Cádiz proponen sus lecturas favoritas para celebrar el 23 de abril. Personalmente, aprovecharía esta fiesta de los libros para recordar que #elTeatroTambiénEsLiteratura y que #ElTeatroTambiénSeLee, pues tenemos un repertorio universal de obras teatrales maravilloso pero, si tuviera que destacar un libro crucial para mí como escritor y como persona, creo que ese sería, naturalmente, "Memorias de Adriano" de Marguerite Yourcenar que es un compendio sobre la filosofía del vivir. Una de esas lecturas que, a veces, pueden marcar un antes y un después en la forma de entender una vida y ayudarte a encontrar en el mundo tu lugar.
Gracias a Diario de Cádiz por este estupendo artículo.


EL CAZADOR CAZADO



Estos preciosos atardeceres de noviembre son nuestros preferidos para bajar a pasear por la playa. "QK" ya no está para muchos trotes, ni servidor tampoco pero, aún así, nos da vida oler el mar, el delirante trasiego de las nubes, la silueta de Cádiz flotante entre olas de todos los colores y seguir el rastro de alguna huella imaginada.


A veces, no puede uno evitar la tentación de robar un ocaso más a la eternidad -otro más, sí- y llevárselo fotografiado en el teléfono, como si fuera posible retener todas las bellezas de la fugacidad y esconderlas en el fondo del bolsillo. Pero ilusiona fantasear con ser Diógenes y perseguir el sol, compadecerse al verlo agonizar sabiendo que en ese momento está renaciendo en otro sitio.


Pues sí: Alegra el alma soñar que apenas nada es imposible y que, en cada bajamar, desaparecen todas las distancias. Que no estamos ni tan solos ni tan lejos... 


Y andaba yo meditando con mi perra por la orilla, cazando imágenes para acopiar en mi "ergástula" y compartirlas "in fraganti" con el vigía de Fenicia cuando -dónde por mira- me cazó sin darme cuenta el amigo Juan Pablo Jareño Rodriguez-sanchez con su cámara y acabé mirándome yo mismo dentro de la estampa. 


Gracias, Pablo, por las instantáneas y por detener el tiempo a mis espaldas hasta que se vaya la luz el día de mañana.